Výtvarné umenie
Kresba – výtvarné techniky – Karol Teissig
Kniha o technice kresby z edice "Výtvarné techniky" je určena každému, kdo se pokouší o vlastní tvorbu nebo se aspoň zajímá o abecedu kreslení. Obsahuje základní zákonitosti kreslířského řemesla a vědomosti o metodách výuky kreslení, přičemž seznamuje s jednotlivými žánry, jako jsou zátiší, portrét, autoportrét, akt, krajina apod.
Malba – výtvarné techniky – Lotta Lotassová
Spolu s historickým výkladem jednotlivých druhů malby - pastel, akvarel, kvaš, tempera, olejomalba, freska, sgrafito a podobně - seznamuje tato kniha s materiály, nástroji a barvami. Popisuje i modernější techniky jako malbu sintetickými emaily, podmalbu na skle, čínskou techniku nebo štukolustro. Obrazový doprovod z děl starých i nových mistrů je inspirativní pro odborníky i laiky.
Decorative Arts – Carsten-Peter Warncke
When Kunstwerke und Geräthschaften des Mittelalters und der Renaissance (18521863) was published, what purchasers in fact bought was a small printed museum of unusual treasures. With 216 hand-colored copperplate engravings, the publication gives a c omprehensive overview of applied arts in Europe from the 9th to the 16th centuries. The objects presented comprise furniture, metalwork, jewelry, tapestries, and works of bookbinding. Carefully selected masterpieces such as the gilt Corvinus goblet, an enamelled saltcellar, and medieval ivory combs are depicted, along with a decorative sword, now lost. The editor Jakob Heinrich von Hefner-Alteneck (1811-1903) was head of the Royal Cabinet of Prints and Drawings in Munich and later director of t he Bavarian National Museum. His work helped influence the creation of new museums of art and design the South Kensington Museum in London (today the Victoria and Albert Museum), founded in 1852, being the very first in which artists could study the hand-crafted masterpieces of earlier epochs. Although the co-editor Carl Becker (1794-1859) commissioned various artists to make drawings of the historical originals for Kunstwerke und Geräthschaften, the signatures on the plates show that most of the illustrations stem from the hand of artist Jakob Heinrich von Hefner-Alteneck and he can therefore be considered as the works main draughtsman; considering that Becker died before the completion of the work, the most influential figure behind it was undoubtedly Hefner-Alteneck. Before his collaboration with Becker, Hefner-Alteneck had previously publishedTrachten des christlichen Mittelalters (Costumes of the Christian Middle Ages). With their publication, Jakob Heinrich von Hefner-Alt eneck and Carl Becker gave expression to the 19th centurys revived interest in the art of the Middle Ages and the Renaissance. By selecting masterpieces from public and private collections, and reproducing them faithfully in pictures, they created a document of artistic quality in itself, which also provides evidence of works which have since been lost. With this new edition, which includes a commentary, TASCHEN is making an important publication accessible once more, giving a glimpse of the t reasure chambers of the Middle Ages and the Renaissance. This complete reprint was created on the basis of an original copy in the Württembergische Landesbibliothek in Stuttgart.
František Horniak Svet známok – Antónia Paulinyová
Monografia František Horniak približuje širokej verejnosti ryteckú a známkovú tvorbu jedného z prvých slovenských oceľorytcov, ktorého tvorba dosiahla v súčasnosti najvýznamnejšie medzinárodné ocenenie v oblasti tvorby známok. Bohatým obrazovým materiálom dokumentujúcim Horniakovu ryteckú tvorbu. Autorka A. Paulinyová predstavuje dielo umelca a súčasne ponúka pohľad na tvorbu známkovej oceľorytiny, špecifickej ryteckej disciplíny, ktorej história sa na Slovensku začala písať až v posledných desaťročiach minulého storočia. Publikácia obsahuje biografiu, súpis výstav, zoznam ocenení, katalóg rytín, zoznam vyobrazení a výberovú bibliografiu. Text publikácie je v slovenskom i v anglickom jazyku. V bibliofilskej edícii (100 ks) budú vložené aj grafické listy umelca.
Bratislavské konfrontácie – Sabina Jankovičová
Publikácia Bratislavské Konfrontácie je venovaná aktivitám vtedy mladých výtvarníkov, ktorí na zaciatku 60- tych rokov 20. storocia vstúpili na slovenskú výtvarnú scénu. Klúcovými osobnostami tohto neformálneho združenia boli M.Cunderlík, R. Fila, J. Jankovic, J. Kociš, E. Ovcácek a M. Urbásek. Na niektorých neverejných a neskôr verejných výstavách sa zúcastnili aj A. Dobošová, M. Haberernová, D. Kocišová, A. Miertušová, P. Manka, A. Rudavský a D. Valocký. Ich výstavy a tvorba - zamerané na nefiguratívne, abstraktné umenie - predstavujú vo vývine slovenského výtvarného umenia jeden z najvýznamnejších zlomov k autentickému výtvarnému prejavu. Tým sa clenovia tohto neformálneho združenia zaradili do širšieho stredoeurópskeho výtvarného pohybu v tomto období. Cielom publikácie Bratislavské Konfrontácie je priblížit, po 50 rokoch od ich prvej výstavy, dobovú tvorbu výtvarníkov tohto zoskupenia, ktorí sa neskôr stali významnými predstavitelmi slovenského výtvarného umenia v druhej polovici 20. storocia. Výtvarné diela, ktoré vytvorili v 60-tych rokoch sú kunsthistoricky vysoko hodnotené a zberatelsky velmi žiadané. Publikácia pozostáva z odborných textov oboch autorov, spolu s dobovými textami a fotografiami, z profilov umelcov a obrazovú prílohu s dielami autorov. Celkovo je v publikácii reprodukovaných okolo 300 výtvarných diel.
Arab Art – Sheila Blair,Jonathan Bloom
Emile Prisse d'Avennes (1807–1879), a French Orientalist, author and artist, was one of the greatest pre-20th century Egyptologists. An ardent admirer of the superb skills of Egyptian and Oriental artisans, he was enamored of Arabic art. As a youth he dreamed of exploring the Orient, and at 19 began travelling to Greece and Palestine. Over the next 40 years he explored Syria, Arabia, Persia, and resided in Egypt and Algeria. Converting to Islam, he travelled Egypt disguised as an Arab, using the name Edris Effendi. A student of ancient Egyptian and Islamic cultures, he later wrote: "We shall discuss all the arts, all the industries cultivated by Orientals with so much taste, brilliance, and fantasy. We will present splendid reproductions of the monuments, objects of art and luxury, which provide evidence of an advanced civilization, the influence of which has been felt even in Europe." In 1848/1851 Prisse d'Avennes published his Oriental Album in London (Oriental Album. Characters, Costumes, and Modes of Life, the Valley of the Nile). This brilliant collection of 32 chromolithographs illustrating the people and costumes of the Nile Valley was accompanied by a commentary by renowned Orientalist and Egyptologist James Augustus St. John. After again travelling to North Africa, Prisse d'Avennes returned to France in 1860, bearing the fruits of his journeys—hundreds of folio drawings, photographs, sketches, plans and 400 meters of bas-reliefs. Fascinated by the symmetry, complexity, and opulence of Egyptian and Arabic art, he drew from this vast collection to create compilations of the finest examples of art and architecture, which also took into account historical, social, and religious contexts. In 1877, he published his outstanding survey on Islamic art and architecture, Arab Art (L'Art arabe d'après les monuments du Kaire, 1869–1877), in Paris. This publication reproduces the three atlas volumes containing 200 plates—137 of them magnificent chromolithographs—mainly by Prisse d'Avennes. L’Art arabe is an indispensable compendium on the development of Arabic art, portraying its splendor and diversity, and a work of supreme draftsmanship.
Obrazy, které by neměly existovat – neuvedený,Lidia Běhounková
Po celém světě se vyskytují obrazy z různých časových údobí, které skrývají tajemné a mysteriózní motivy. Malby a fotodokumenty, u nichž lze falšování zcela vyloučit, přesto ale odporují zdravému lidskému rozumu: moderně působící jeskynní malby, podivuhodné ikony, zobrazené UFO na obrazech z období renesance, dodnes nevysvětlené fotografie z kosmu pořízené při misích NASA atd. ¦ Jak si vysvětlit „moderní“ grafiti doby ledové? ¦ Kdo byli „bohové z Marsu“ vyobrazeni v pohoří Tassili? ¦ Jak mohly vzniknout nevysvětlitelné otisky na „svatých rouškách“? ¦ Existovaly již ve středověku fotografie a hologramy? ¦ Pochází zázračný meč Excalibur z Toskánska? ¦ Jaké záhady se skrývají za freskovitým kostelním uměním? ¦ Je nějaké racionální vysvětlení pro krvácející a plačící obrazy nebo zázraky konající ikony? ¦ Proč jsou na starých freskách a malbách znázorněny „neznámé létající objekty“? ¦ Potvrzují aktuální fotografie z kosmu existenci mimozemských inteligencí?
Příručka pro výtvarníky Kresba a ilustrace
Pokud jste zatoužili zdokonalit se v kresbě, potom je tato příručka určena právě vám. Jedná se o praktický kurz kresby a ilustrace vhodný pro začátečníky i pokročilé. Najdete zde jasně rozfázovaná a snadno pochopitelná cvičení s ukázkami. Od kresby jednoduchých objektů dojdete k zachycení všech podstatných prvků vašeho okolí, lidí a zvířat. Kromě trochy nezbytné teorie se naučíte skicování a zdokonalíte se v pozorování detailů, dozvíte se o vhodných kreslířských materiálech a technikách – zkrátka o všem, co potřebujete vědět pro tvorbu originálního díla, ilustrací či kreslených vtipů. Kniha je doplněna více než 1000 názorných ilustrací. Dejte se do toho! Vše, co potřebujete, je tužka, arch čistého papíru a odborný průvodce, kterého najdete právě na stránkách této knihy. Publikace je rozčleněna tak, abyste při výuce základů kresby postupovali systematicky, a přitom rozvíjeli svůj osobní kresebný styl.
Očistec – Kolektív autorov,Marek Ormandík
Danteho Božská komédia motivovala mnohých umelcov a Mareka Ormandíka zvlášť, dokonca až tak, že ju aj ilustroval. Navyše bola tiež inšpiráciou pri vzniku publikácie Očistec. Milan Lasica, Jiří Olič a Martin Gerboc sa zamýšľajú nad klasickou témou pekla aj očistca a svoje úvahy vyjadrujú slovom, Marek Ormandík svoje pocity vyjadruje zasa obrazom.Publikácia vychádza v dvojjazyčnej mutácii - slovensko/anglicky
Kubismus 1910-1925 ve sbírkách ZČG – Jindra Petr
Katalog ke stejnojmenné výstavě obsahuje texty Romana Musila, Vojtěcha Lahody a Petra Jindry. Ve stati Operace „Kubišta“. Ke genezi sbírky českého kubismu v Západočeské galerii v Plzni rekonstruuje Roman Musil na pozadí politické a kulturní úlohy krajských galerií v 50. až 70. letech vznik mimořádně…
Veľké veci – Marek Ormandík
Myšlienky Tomáša Janovica a Petra Michaloviča uvádzajú dielo Mareka Ormandíka v mono-grafii Veľké veci. Dielo, ktoré síce predstavuje aj veci veľké rozmerom, ale najmä veľké vý-znamom, veci, čo stoja za to, aby sa maľovalo. Pre Ormandíka sú to ľudia a zvieratá, pretože aj napriek ich sústredenému pozorovaniu, vždy zostane niečo zahalené a odolá nášmu pochopeniu. Publikácia vychádza v bilingválnej verzii – slovensko/anglicky
Jaroslav Štuller – Peter Kršák
Tvorba Jaroslava Štullera patrí do aktivít bratislavského undergraundu formujúceho sa koncom 70-tych rokov minulého storočia, ktorého ťažiskové aktivity vyvrcholili v 80-tych rokoch. Študoval na Grafickej škole v Prahe a na Strednej škole umeleckéh o priemyslu v Bratislave. Veľmi dôležitou výtvarnou zložkou jeho diela sú originálne grafické riešenia samizdatových časopisov a knižných edícií. Výtvarné dielo Jaroslava Štullera dokumentuje jeho minulú, ale aj najsúčasnejšiu tvorbu a je akýmsi oživ ením ďalšieho bieleho miesta na totalitnej mape bývalého režimu.
Apokalypsa – Jan Souček,Slavomír Ravik
Malíř Jan Souček dávno snil o výtvarném ztvárnění apokalypsy. Svým dílem měl vyzkoušeny výtvarné finesy, které umožňují ztvárnit i nepochopitelné, nepopsatelné a neviditelné. Měl však trému před malíři, kteří se o totéž pokusili v minulosti, zejména před Albrechtem Dürerem. To bylo ovšem zbytečné, protože Mistr Albrecht Dürer maloval Zjevení sv. Jana čili apokalypsu na přelomu 15. a 16. století, což tu hraje svou roli. I Dürer by totiž své dřevoryty tvořil dnes jinak než před půl tisíciletím. Sotva by si dnes dovolil vytvořit realistického Boha s vousy jako pečlivého účetního, který v dávných lidských představách sečítal ve svých knihách naše přečiny. Rovněž já jsem usiloval o vlastní text apokalypsy a zároveň sledoval Jana Součka, v mých představách nového Mistra apokalypsy. Poprvé jsme se osobně setkali v Bonnu v roce 1991 a dohodli jsme se, že na tomto náročném díle budeme spolupracovat; já svým textem, on svými grafikami. Stalo se. Aniž bychom jeden druhého omezovali, vzájemně jsme se inspirovali. Zasvěcení čtenáři bible vědí, že Zjevení sv. Jana je vůbec nejsložitější pasáží bible a že s interpretací apokalypsy dodnes zápolí teologové všech náboženských hnutí. Malíř Souček ji zpodobnil na 22 listech, z nichž každý odpovídá jedné z 22 kapitol apokalypsy. Víme, že se v této knize, kterou přečteme za dvě hodiny, ale můžeme nad ní hloubat celý život, vyskytují šelmy a andělé a pečetě a svitky, i zhouba, která má postihnout celé lidstvo. Zejména s koncem každého století či tisíciletí pociťují lidé strach z přelomu doby. Dnes o to aktuálněji, že naše doba je dokonce naší vlastní zásluhou navštívena možným koncem více než kterákoli jiná. Cítíme, že kdesi za horizontem času vychází nová civilizační etapa, jsme na tahu, a Součkovo dílo, které nás může přimět i ke zpytování svědomí, přišlo v pravý čas.Vraťme se však ke smyslu apokalypsy. Každá sekta se snaží využít čísel a obrazů v textu, kreslí do detailu počty nás, kdo budeme zatraceni nebo uchráněni, hledá tajemství prokletého sledu vládců. Neboť každý čas v Janově vyprávění nacházel sám sebe, a sled posledních dnů podle koloritu, technických možností a podoby času. Ve skutečnosti je všechno mnohem prostší. Neboť každého z nás čeká jednoho dne naše vlastní apokalypsa, náš zcela osobní konec světa. I tohle cítil Honza Souček, a tudíž pospíchal, aby stihl všechno, co by nám tu rád zanechal. Vždycky pospíchali velcí duchové, a tento aktivní rod, který v každé vteřině usiloval, jako by šlo o všechno, vytvořil nejprve antiku a pak i celou evropskou civilizaci.
Surrealismo-Visual Encyplopedy of Art
Surrealizmus bolo obdobie, ktoré Breton nazval:“obdobie bez akýchkoľvek estetických a morálnych zaujatostí.“ Bolo to obdobie rozkvetu tvorby známych umelcov ako Salvador Dálí, Joan Miró či mnohých ďalších. Táto knižka vás oboznámi s najznámejšími a najdôležitejšími obrazmi, ktoré boli v období surrealizmu namaľované.
Barva uhlí
Tato kniha je umělecká, protože představuje skutečná umělecká díla výtvarníků zvučných jmen, ale i těch opomíjených či dnes již neznámých, kteří našli inspiraci tam, kde ji hledala i hrstka literátů (V. Martínek, P. Bezruč...), a které spojovaly přinejmenším tři důležité rysy: umělecká, řemeslná i výrazová mnohostrannost, bohatá životní zkušenost (byť i v mladém věku, leckdy větší, než by sami chtěli) a snaha o porozumění člověku (dnes bychom snad řekli společenské cítění).
Stanislav Balko. Mimethexis II. – Stanislav Balko
Prof.ak.mal. Stanislav Balko studoval v letech 1961- 1964 na Vysoké škole výtvarných umění v Bratislavě a 1964 - 67 na Akademii výtvarných umění v Praze. Působil na Pedagogické fakultě, na Fakultě humanitních věd Univerzity Mateja Bela a jako děkan Fakulty výtvarných umění Akademie umění v Banské Bystrici. Byl členem uměleckého sdružení Gerulata, iniciátorem a členem sdružení Synergia. V roce 1996 dostal hlavní cenu XIII. ročníka Súčasnej slovenskej grafiky v Banskej Bystrici. Nyní působí jako vedoucí katedry maliřství na FU-FVU v Banské Bystrici. Pořádá řadu výstav na Slovensku i v zahraničí.
Ex graphicis – Vladimír Suchánek
Sochy kresby – Vojtěch Adamec
Fotografická monografie vydávaná k 75. narozeninám umělce. Vojtěch Adamec je na české scéně spíše osamělým běžcem, solitérem mezi uměleckými skupinami. Žene jej ohromná vnitřní síla a touha po vyjádření toho, čím žije a co cítí, Tvorba je pro něho stejně nutná jako dýchání. Jeho výbušný temperament se projevuje v dynamice jeho plastik, grafik či maleb.
Kamila Štanclová – Fedor Kriška,neuvedený
V monografii známej ilustrátorky, absolventky voľnej grafiky a knižnej ilustrácie u prof. Vincenta Hložníka, sa okrem textu Fedora Krišku nachádzajú postrehy aj ďalších kunsthistorikov, čo sa venujú tvorbe umelkyne, jej premenám i prínosom. Zvláštnym obohatením sú autorkine sny, ktorými sa často necháva inšpirovať pri svojej tvorbe. Publikácia obsahuje takmer 400 reprodukcií, podrobný zoznam kníh s jej ilustráciami, prehľad individuálnych aj kolektívnych výstav.
Základy kreslení – kompletní rádce – Barrington Barber
Záměrem této knihy je seznámit čtenáře s celou problematikou kreslení. Přibližuje základy kreslení a poté, když čtenář získá sebedůvěru, seznamuje i s náročnějšími a obtížnějšími oblastmi kresby. V publikaci je postupováno metodou výuky krok za krokem, kapitoly o perspektivě a anatomii jsou zařazeny tak, aby byly pro studenty co možná nejvíce prospěšné. Využijte a nepodceňujte v této knize uvedená praktická cvičení, která jsou klíčem k proniknutí do tohoto bohatého uměleckého oboru. Přejeme vám mnoho štěstí ve vlastní tvorbě a jistou ruku.